На границе десятилетий: сёрф
В 1957-м году была записана композиция «Rumble» гитариста Линка Рея, в которой впервые был использован эффект фузза (англ. fuzz) на гитаре; таким образом, от этой песни в какой-то мере происходят все «тяжёлые» жанры рок-музыки, в частности, хэви-метал и панк-рок. Линк Рей вместе с Диком Дейлом и The Surfaris положил начало новому жанру инструментального танцевального рок-н-ролла — сёрфу, основанному на гавайском звучании гитары, обычно с эффектом вибрато (англ. vibrato). Первой сёрф-записью считается «Bulldog» The Fireballs, а ключевыми представителями — The Ventures, The Chantays, в Англии — The Shadows.
Чуть позже инструментальный сёрф уступил место вокальному сёрф-попу, известнейшие представители которого — Jan and Dean и The Beach Boys. Влияние звука сёрф породило сёрф-рок, совмещавший традиционную рок-музыку и сёрф-звучание; сёрф-рок песни встречаются у множества исполнителей.
Первая половина 1960-х
На основе ритм-энд-блюза, рок-н-ролла и соула не без влияния народной британской музыки в Англии стали появляться группы, игравшие новую форму танцевальной музыки — бит-музыку. Среди поджанров бита выделялся мерсибит, типичными примерами которого являются записи Gerry & The Pacemakers, The Searchers, Rory Storm and the Hurricanes и ранние записи The Beatles. Именно The Beatles со своим синглом «I Want To Hold Your Hand» смогли впервые потеснить в американских чартах американских же исполнителей, положив начало так называемому «британскому вторжению» (англ. British Invasion). Параллельно с этой формой музыки в Америке развивались местные стили на основе фолка и кантри — важнейшим из них стал фолк-рок.
-
Термином «британское вторжение» принято называть проникновение популярной британской музыкальной культуры на территорию США. The Beatles, с успеха синглов которых и начался новый этап рок-истории, закрепили успех «высадкой» на американский берег в феврале 1964 года. The Beatles
уже в ранние годы представляли собой принципиально новое явление в
мировой музыке, и в рок-музыке в частности — в них соединялись
необычайная музыкальная плодотворность и принципиально новый имидж (не
просто автор-исполнитель с группой, а четверо ярких личностей, группа,
где каждый поёт и каждый способен сочинить хит). Охватившая практически
весь мир популярность The Beatles (её началом можно примерно считать
выступление на шоу Эда Салливана в 1964 году) положила начало небывалому для того времени явлению — «битломании».
Вслед за The Beatles обрел популярность и ряд других британских групп.
Музыкальная жизнь Британии стала развиваться, открывались новые
музыкальные клубы, а бит-музыка становилась всё более разнообразной.
Ряд представителей «британского вторжения» продолжали играть музыку в духе самых ранних работ The Beatles — лёгкий, мягкий, мелодичный бит. Наиболее успешными в данном направлении оказались The Searchers (считавшиеся второй по значимости мерсибит-группой), Herman's Hermits, Manfred Mann, The Hollies. Также значительна игравшая мелодичный бит с элементами фолка группа The Zombies (их самый известный хит — «She’s Not There»).
Ряд групп «британского вторжения» в большей степени, чем остальные,
подверглись влиянию ритм-энд-блюза. В частности, с исполнения ритм-энд-блюза начинали The Yardbirds. В начале существования группы в её составе был гитарист Эрик Клэптон, который быстро покинул группу; на смену ему пришёл Джефф Бек, которого в свою очередь сменил Джимми Пейдж. Всё трое лид-гитаристов,
прошедших через Yardbirds, стали первым поколением «гитарных героев» —
вышедших на передний план гитаристов, которые привлекали всё большее
внимание и имели собственных поклонников.
Сильное влияние ритм-энд-блюза испытали также The Animals,
которые использовали в качестве лидирующего инструмента орган. Они
записали ставшую «канонической» кавер-версию народной песни «House Of The Rising Sun», ставшей одной из самых часто исполняемых песен в рок-музыке.
Однако самой влиятельной группой, возникшей на основе ритм-энд-блюза
и на протяжении всей своей карьеры возвращавшейся к блюзовым корнями,
стали The Rolling Stones. Их имидж был значительно более агрессивным, «грязным», чем у The Beatles и мерсибит-групп; звучание и проблемы, поднимаемые в песнях, также демонстрировали новый подход к музыке.
[править] Появление жёсткой музыки
-
Хотя The Rolling Stones, в частности, их хит «(I Can't Get No) Satisfaction» звучали для своего времени и на фоне мерсибита необычайно тяжело, «тяжёлая» музыка и классический рок вообще традиционно берут начало с сингла группы The Kinks «You Really Got Me». Здесь впервые в рок-музыке были использованы «тяжёлые» гитарный рифф и соло прифуззованной гитары. Первые альбомы The Kinks отличались, наряду с утяжелённым бит-саундом, также остросоциальными текстамии. Идеологически они стали одними из основателей субкультуры модов (наиболее популярна она была в середине 1960-х, придя на смену тедди-боям).
Главными идеологами движения модов стала группа The Who.
Первые их два альбома являются одними из самых жёстких записей своего
времени, а на сцене они отличались бешеной энергетикой и тем, что
впервые стали крушить на сцене гитары. Также The Who считаются одними из первопроходцев использования нойза и фидбэка в роке, а некоторые их тексты были довольно вольными для своего времени. К музыке The Who впервые был применён термин пауэр-поп.
Среди идеологов мод-движения стоит также упомянуть The Pretty Things и The Small Faces. Эти группы играли жёсткий вариант ритм-энд-блюза, нередко с остросоциальными текстами.
Наконец, особняком среди британских первопроходцев жёсткой музыки стоят The Troggs — среди всех групп британского вторжения она была наиболее близка к гаражному року.
-
Хотя во времена пика «британского вторжения»
местная музыка в Америке была вытеснена из хит-парадов, здесь
продолжала развиваться собственная рок-сцена. На основе саунда
вокальных фолк-групп и фолк-исполнителей 30-50-х годов (не без влияния
блюза) создавали свою музыку фолк-исполнители начала 60-х,
влиятельнейшим из которых являлся Боб Дилан.
Он наглядно продемонстрировал своему поколению, что в популярной музыке
можно говорить не только о любви мужчины и женщины, но затронуть и
множество других тем, в том числе философских и социальных.
В 1965 году The Byrds положили начало собственно фолк-року
— с вокальными гармониями на основе идей фолковых вокальных групп и
уплотнённым по сравнению с акустическими фолк-исполнителями гитарным
саундом. Характерным для фолк-рока был также социальный подтекст песен.
В 1964 году Боб Дилан
также перешёл от акустического к фолк-роковому звучанию, став знаковой
фигурой рок-музыки и записав одну из знаменитейших рок-песен «Like A Rolling Stone». Buffalo Springfield стали второй по значимости фолк-рок-группой Америки, положив начало кантри-року. Немалый вклад в развитие жанра внесли Нил Янг, Simon & Garfunkel, Джони Митчелл.
В Британии появилась также своя фолк-рок-сцена, представителями которой являются Fairport Convention, Steeleye Span, Lindisfarne, Pentangle. Их стиль также принято называть электрик-фолк;
мотивы британской фольклорной музыки здесь постепенно стали преобладать
над американскими корнями. Одна из ветвей развития электрик-фолка,
основателем которой является Алан Стивелл, положила начало кельтскому фолку.
На основе фолк-рокового саунда в Америке 1965—1966 гг. стал
формироваться ранний поп-рок, важнейшими представителями которого стали
The Lovin' Spoonful, The Turtles, The Grass Roots, The Mamas And The Papas (последние считаются одной из влиятельнейших вокальных поп-групп 60-х). Поп-рок был гармонически и музыкально ориентирован на фолк-рок, но не без влияния сёрф-попа (в основном The Beach Boys).
-
Помимо той музыки, которая попадала в чарты и на телевидение, в
начале-середине шестидесятых начал развиваться и своеобразный
андерграунд: группы, репетировавшие чаще всего в гаражах и записывавшие
грязные и шумные пластинки. Не все представители гаражного рока
ориентировались на жёсткую музыку, однако наиболее бескомпромиссные из
них считаются первыми прото-панк-музыкантами.
Многие из представителей гаражного рока не выпустили даже одного
полноценного альбома, поэтому вышли и продолжают выходить серии
сборников, посвящённые гаражу и включающие синглы, живые записи и
другие раритеты; самые известные из них — Nuggets, Pebbles.
[править] Истоки гаражного рока
Мнения по поводу того, что считать первой песней в жанре гаражного рока, расходятся. Среди вариантов — «Rumble» Линка Рея, «Jenny Lee» Jan and Dean, «Dirty Robber» The Wailers. Среди предшественников прото-панка следует назвать и Литтл Ричарда, и Джерри Ли Льюиса. В 1962 году записывается главный гаражный стандарт — «Louie Louie» The Kingsmen (кавер-версия забытого рок-н-ролла 1956 года, чуть ранее популяризированного в узких кругах The Wailers), ставший одной из самых перепеваемых песен в рок-музыке и особенно в альтернативном роке.
[править] Расцвет гаражного рока
С началом британского вторжения
гаражные рокеры Америки получили образец для подражания — британские
группы. Расцвет гаражного рока приходится на середину десятилетия.
Среди ключевых групп направления — The Sonics, записывавшие безумные рок-н-роллы с предельно утяжелённой гитарой и саксофоном, The Seeds, игравшие более мягкую музыку с использованием органа, а также The Standells, Kenny and the Kasuals, The Music Machine, The Knickerbockers. Изредка отдельные песни гаражных групп становились хитами: так случилось с «Psychotic Reaction» Count Five, «96 Tears» ? And The Mysterians, «Dirty Water» The Standells. Особняком среди гаражного рока находятся Monks
— группа, чьё оригинальное звучание (хаотическая гитара, фидбэк,
безумные тексты, странные аранжировки) не имеет близких аналогов среди
рока 60-х.
В целом имидж и музыка значительной части гаражных команд оказали сильное влияние на последующее развитие прото-панка и панк-рока.
Родственным по отношению к гаражному року было и английское направление фрикбит, представленное группами The Primitives, The Faires, The Misunderstood. Оно стало своего рода андерграундной реакцией на битломанию и британское вторжение, а звучание фрикбита было близким к гаражному року, но с большим влиянием бита и мод-культуры.
Среди других региональных гаражных сцен примечательной была японская, получившая название «group sounds».
| 
&l
